Herausforderung für das Hörverhalten

Wahrnehmungslandschaften und Klanginstallationen beim „Drehmoment“-Eröffnungskonzert in der Backnanger Johanneskirche

Unkonventionelles, Ungewöhnliches, Unerhörtes war am Freitag in der Backnanger Johanneskirche zu erleben, eine echte Herausforderung für das Ohr und das Hörverhalten. Alle zwei Jahre realisiert die Kulturregion Stuttgart herausragende, ausstrahlende Projekte. In diesem Jahr entstanden so unter dem Titel „Drehmoment“ knapp 30 Kunstwerke, bei denen Kultur und Industrie zusammengeführt wurden.

Von Christoph Rothfuß

BACKNANG. In seiner Begrüßung gewährte Kulturamtsleiter Martin Schick Einblicke in die Entstehungsgeschichte des Backnanger Projekts: Bei einem Spaziergang durch die Stadt mit Sam Auinger seien verschiedene Locations besichtigt worden, doch die Wahl fiel dann relativ schnell auf die Johanneskirche.

Seit den frühen 1980ern beschäftigt sich Auinger mit Fragen der Komposition, der Computermusik, des Sound-Designs und der Psychoakustik, 2010 wurde er erster Stadtklangkünstler der Stadt Bonn. Weltweit sind temporäre und permanente Klanginstallationen von ihm zu finden, so auch in New York und Asien. Zusammen mit dem Bassisten und Komponisten Hannes Strobl bildet er seit 18 Jahren das Duo „TamTam“. Und mit dem ortsansässigen Regionalkantor Reiner Schulte an der Orgel war das Trio komplett. Mit einer Live Performance begann der Abend – bereits der Titel „Rheingold“ eröffnete ein weites Feld der Assoziationen und Konnotationen. Vater Rhein im 21. Jahrhundert: für Auinger war die erste akustische Begegnung mit dem Fluss ein Schock. Mit einem Hydrofon (Unterwassermikrofon) bekam das schwerindustrielle Gewässer eine beklemmende Dimension. Eine neue, bezuglose und nicht mehr heimatliche Welt beginnt, in welche das zahlreiche Publikum mit ihren Führern vordringt. Alles ist im epischen Fluss – Panta rhei. Lastkähne ziehen vorbei, schwebende Klänge und Geräusche erklingen, ein feines Säuseln ist zu vernehmen. Als weiterer Träger von akustischen Informationen dienen sogenannte „field recordings“, also die Aufzeichnung von nicht eigens erzeugten Klängen, natürlichen Schallereignissen. Richtige Wahrnehmungslandschaften, die nicht immer eindeutig zu identifizieren sind, umso mehr aber die Fantasie fordern. Mit der Zeit steigen Elektrischer Bass und Orgel ein; ein Ereignis, das zusätzliche Orientierung stiftet. Bei dieser hochspannenden Performance ist beständig jeder Augenblick des Suchens ein Augenblick des Findens.

Nach einer kurzen Umbaupause erfolgt der Start der Klanginstallation „raumfarben 07“, welche jetzt noch drei Wochen lang, täglich von 9 bis 19 Uhr, zu erleben ist. Das Backnanger Unternehmen d&b audiotechnik hat für das gesamte Projekt die eigens für diesen Anlass konzipierte Technik geliefert. Der Raumfarbenzyklus besteht aus elf Teilen, ein Loop dauert eine knappe Stunde. Die Ereignisdichte ist sehr gering, jeder Hörer wird kompromisslos auf seine akustische Wahrnehmung zurückgeworfen, Sam Auinger will so ein Zeichen gegen die visuelle Dominanz unserer Gesellschaft setzen. Seiner Meinung nach haben wir modernen Menschen eine Kultur des „Weghörens“ entwickelt, um in unserem Alltag störende Geräusche auszublenden. Genau diese unliebsamen Geräusche sind aber nun Medium und Inhalt der Kunst. Das ist irritierend, verstört manche – zwingt auf jeden Fall zum Nachdenken. Dass einem dabei auch noch die subjektive Zeitwahrnehmung einen Streich spielen kann, macht es nicht einfacher. Schmunzelnd erzählt Auinger von einem Spaziergang durch die Murr-Metropole, wo er zwei arbeitende Bagger nicht in erster Linie beobachtet, sondern belauscht hat: „Das war ein richtiges Stück!“ Diese Hör-Neugier transportiert sich tatsächlich aufs Publikum: Man ist bewegt und lässt sich mitnehmen in eine zeitlose, klangarchitektonische Welt. Vokalspuren, scheinbar regellos zupfende Streicher, platschende Regentropfen, feinstoffliche Akustikteppiche – Höre, wem zu hören gegeben!